土著设计师在 SWAIA 土著时装秀上庆祝他们的传统

新墨西哥州圣达菲 — “我想成为 Alexander McQueen 的艺术总监，”Plains Cree 设计师 Jontay Kahm 周日晚上在美国印第安艺术西南协会时装秀上展示了自己的系列后，在一堆古董而前卫的公鸡羽毛下在后台说道， T 台上的迷幻羽毛笔和小马珠。

卡姆的梦想可能成为现实，因为本土设计师正在时尚对话中占据一席之地，圣达菲是主要中心，SWAIA 秀是设计师庆祝传统和创新的首要展示场所。

Kahm 将于明年成为首位从帕森斯艺术学院 MFA 课程毕业的本土设计师，此前他曾为 Lily Gladstone 设计过服装。她的第二个系列继续展示她令人欣喜若狂的创造力和制作定制服装的技术，单品采用垂坠、串珠或完全装饰羽毛的设计，包括她设计的红色 T 恤和美式蓝色牛仔裤。还有向玛丽莲·梦露等著名偶像致敬的植绒 va-va-voom 天后连衣裙和外套，还有一些则参考了她自己文化中的武士服饰和宗教肖像。

这位设计师被圣达菲美国印第安艺术学院的帕森斯学院发掘，他从艾里斯·范·赫本 (Iris van Herpen) 和尼克·凯夫 (Nick Cave) 的声音服装中汲取灵感，是数位参与全市演出和活动的设计师之一。周末，恰逢第 102 届年度印度市场。

周四，服装织造商 Naiomi Glasses 在一场几乎售罄的店内活动中推出了她与 Ralph Lauren 驻场艺术家计划合作的第三个系列。

周六在圣达菲铁路场举行的 4Kinship Indigenous Futures 4Ever 时装秀是一场精彩的跨境服装交换，由杰出的印度裔西班牙裔奇卡诺设计师兼编织者 Josh Tafoya、墨西哥城明星 Carla Fernandez 和美国纺织服装品牌瓦哈卡·格拉齐亚诺 (Oaxaca Graziano) 和古铁雷斯 (Gutierrez) 的作品，伴随着来自海斯拉 (Haisla) 民族的嘻哈乐队 Snotty Nose Rez Kids 的音乐。

与此同时，在拉方达酒店 (La Fonda Hotel) 举行的 Sovereign 艺术展上，Plains 艺术家兼设计师 Son of Picasso 展示了他的朋克摇滚街头服饰 Products of My Environment，利用蚀刻和 boro 技术探索土著自豪感。

对当代时尚日益盛行的庆祝很大程度上要归功于策展人兼艺术历史学家 Siksika Amber-Dawn Bear Robe 的工作，他于 2014 年创建了 SWAIA 时装秀，将其转变为北方美洲展示原住民新系列的杰出活动。设计师并将其转变为成熟的本土时装周，每年五月举行。

“我的梦想是让土著设计师成为更大的时尚界的一部分，同时仍然保持他们独特的视角，因为我们没有鹅毛绒和簇绒工厂，”她在谈到保护这些职业的必要性时说道。 “我的很多作品都是关于时尚与艺术的融合。 »

事实上，周日走上T台的许多设计师都在这两方面表现出色，其中包括本次活动最引人注目的人物之一杰米·奥库玛(Jamie Okuma)，众所周知，他的衣服在其网站上发布后几分钟内就被抢购一空。在推出自己的系列之前，她是一位成功的珠饰师和画家，2023 年，她成为第一位受邀加入美国时装设计师协会的原住民设计师。

周日，这位来自 Luiseno、Shoshone-Bannock、Wailaki 和 Okinawan 的南加州设计师推出了她的新系列弹力休闲或晚装棉竹单品，采用中性亚麻和牡丹制成，饰有令人惊叹的花卉印花，始终带有一丝创意，包括图案直筒连衣裙和紧身裤组合让人回想起 20 世纪 60 年代，一套非常摇滚的长裤套装，以及一件展示她艺术才华的手绘绒面革夹克。

这些竹棉单品将是该公司与时尚科技公司 Resonance 达成新协议后生产的第一款产品，并将于 9 月底上市。 “我可以在洛杉矶制作自己的样品，然后将它们发送到纽约，然后所有东西都在他们的平台上构建，所有东西都是在多米尼加共和国制造的，而且都是纯天然面料，”她谈到开发广告时说道。将使其发展得更加容易。

Lauren Good Day 是一位来自北达科他州 Arikara、Hidatsa、Blackfeet 和 Cree 部落的珠饰和装饰艺术艺术家，她的男女印花服装、配饰和手袋皮革取得了巨大的商业成功，因此正在寻找批发合作伙伴。 “我想让我的艺术变得平易近人，这就是我开始创作成衣的原因，”她在谈到自己的作品时说道，这些作品的售价不到 300 美元。

在时装秀上，她的新设计通过野牛、蝴蝶、马和晨星的设计展现了平原之美，从波西米亚风格的连衣裙到 T 恤连衣裙，其中包括以珍珠为灵感的印花图案的裙子和夹克，令人惊叹不已。 “我想让我的设计为我的人民所接受，”她在解释为什么她开始创作成衣时说道。

她在印度市场的销售摊位两天都挤满了人，她的作品遍布圣达菲，“我得到了我的人民的大力支持，”她说，并指出她的模特包括艺术家 Naiomi Glasses、Cree 和 Salish 歌手。蒂亚·伍德 (Tia Wood)、女演员安珀·明雷德 (Amber Midthunder) 和其他美洲原住民。 “我希望我们的人民能够得到代表，无论他们来自哪里。 »

无论身在何处，Good Day 都是一月份前往巴黎参加 Pharrell Williams 西部主题路易威登男装秀的四位本土设计师之一。她是受到主要合作者 Dee Jay Twobears 的邀请，Dee Jay Twobears 已与 Williams 合作多年。 “他带来了社区……歌手、舞者、艺术家。当地人能够看到高级时装并代表自己。牢记社区并随身携带始终非常重要。 »

在圣达菲会议中心举行的这场售票时装活动中，加拿大原住民艺术家肯特·蒙克曼 (Kent Monkman) 讲述了他如何在自己的另一个自我“酋长小姐”的实践中以及在有关原住民复原力的画作中运用时尚。该展览还包括当代 Anishinaabe 艺术家 Caroline Monnet 使用工业建筑材料的系列以及 ASEP Designs 在服装上使用计算机生成的珠宝的系列。 Balmain 秋季系列的精选造型是由该品牌的一位与 Santa Fe 有联系的代表从巴黎带来的，他对去年的时装秀“大吃一惊”。

大堂里还有一家快闪店，周日下午，Tierra Alysia 在那里感动得流下了眼泪。

这位曾就读于伦敦中央圣马丁学院的 Kashia Pomo 设计师刚刚售出了 Vividus Runway 系列中的四件手工串珠丝绸和羊绒长外套。 “我赚了超过 50,000 美元，”她在谈到这些独一无二的精美作品时说道，这些作品参考了传统的自然元素和各个部落的象征。她五月份在土著时装周上走秀，但这是她的第一个印度市场，而且是一次成功的市场。

“我已经习惯了成为学校里唯一的土著女孩，有时我感觉很奇怪。但在这里我们就像时尚女孩一样，这真的很酷，”她说。 “我们正处于这个时刻，人们第一次关注并重视我们。 »