国际人才支持时尚大赛公布 2024 年获奖者名单

意大利的里雅斯特 — “你们是 ITS 中又一个坚强、有意识、具有革命性的一代 [contestants]。 每个人都获得了人类和专业经验。

国际人才支持时尚大赛（ITS）的创始人兼负责人芭芭拉·弗朗钦（Barbara Franchin）如此表示，她对 2023-2024 年版的 16 名决赛入围者表示赞赏。

弗兰钦明显被感动了。 ITS 在其 20 多年的历史中经历了起起落落，尽管 2020 年在 CRTrieste 基金会空间中找到新家似乎是两年前开业时的使命，但 l Franchin 想要做得更好、更大的野心让他离开了还有很多事情要做。

“我们需要意大利时装公司支持我们，与我们分享他们的经验……知道我们可以退回收到的产品。 [from talents] 年度的。 这次行动需要财政支持，这不仅是针对我们，也是针对生活在这个星球上的每个人。 我们需要对文化进行投资，即使它们不能立即带来投资回报，”她说，并强调她的目标是为 STI 寻找新的住房，面积为 105,000 平方英尺，面积约为 75,000 人。

她提到了法国对时尚竞赛的支持体系，但没有提及具体名称，但明确重点关注像耶尔节这样的竞赛，这些竞赛得到了机构和企业参与者的支持。

尽管如此，她还是很兴奋地不仅公布了今年的 ITS 获奖者，还公布了在 ITS Arcademy、竞赛总部、档案室和占地 7,000 平方英尺的多功能空间举办的第二次展览。

这场元时尚展览反映了衣服在人们生活中的作用、它们的情感联系以及它们触发记忆的力量，展览的标题是“一件衣服的多种生命”。

弗兰钦再次邀请奥利维尔·塞拉德（Olivier Saillard）担任展览策展人，这次得到了哲学家埃马努埃莱·科恰（Emanuele Coccia）的帮助。 展览中充满了穿着以前 ITS 竞争对手服装的人体模型，其中一些分散在整个空间中，就像参观艺术品的参观者一样，展览展示了服装生命周期的不同阶段，从在橱窗中展示到在室内试穿。更衣室被佩戴者拿走并撕下，然后丢失、损坏、在博物馆展出，甚至只是简单地用文字描述。

策展人指出，从概念上讲，该展览的核心理念是日常穿着的服装本身就是一个行走的展览，暗示着穿着者的策展决定。

“这个展览始于三十年前， [because] 里面有很多我过去做过的小实验，这是我们第一次在一个地方把它们全部展示出来，”塞拉德说。

Saillard 表示，避免举办传统时装展览的原因是由 Issey Miyake 提出的。 Saillard 引用这位日本设计师的话说：“他曾经说过，一件衣服离开车间时只是半成品，而当男人或女人穿上这件衣服时，它就已经完全完成了，就像 100% 一样。” “所以总是在 [fashion] 展览呈现出一个悖论，因为它们缺乏佩戴者的贡献。

举个例子：展览的整个部分都专门展示了小框架，展示了塞拉德拥有和穿着的衬衫的细节，两侧是关于每件衬衫相关的记忆和生活故事的文字。 两个展示柜展示了 Charlotte Rampling 和 Tilda Swinton 的真实服装，排列在椅子上，仿佛随时可供穿着者拿起，而另一个展示柜则展示了 Valentino Garavani 为模特 Alda Balestra von Stauffenberg 设计的婚纱。

随着时间的推移，最新的展示预计会改变内容，因为 ITS Arcademy 希望的里雅斯特市民能够借出他们具有情感意义的个人服装，每件展示一个月。

该展览激进的做法在从文献中收集时尚描述的部分中可见一斑——没有展示任何服装。 “服装具有一种明示的、自我叙述的力量，超越了织物和物体本身的物理存在，”科西亚说。

Wunderkammer 空间的第二次展览专门展示了 2023-2024 年决赛入围者的创作，其口号是“为创造而生”，这是 ITS 的全球宣言。

两个展览均将向公众开放至2025年1月6日。

ITS 学院采用的策展方法来保存和归档年轻人才的作品，就好像他们已经具有博物馆价值一样（最近推出的技术数字图书有助于通过卡通风格的动画将堆叠在空间中的纸质作品集带入图书馆的生活），这表明了 ITS 团队的致力于发现和推广下一代设计师； 二十年来，它为他们提供了财政支持和宣传。

前 ITS 总部是市中心一座 18 世纪宫殿的小阁楼，正等待改造成城市设计师和艺术家的居住空间，这是 Franchin 希望很快获得支持的另一个项目。

周五晚上，2023-2024 年竞赛评委会向来自 65 个国家的 782 名候选人中选出的 16 名决赛选手颁发了 13 个奖项。

ITS Arcademy 奖的奖金为 15,000 欧元，颁给了日本天才 Momoka Sato，她创作了一个异想天开的作品集，其故事性强而复杂，其灵感来自于一位虚构的住在山顶上的修女，旁边有一个和尚。 。

该系列层次丰富，向日本传统装备致敬，包括和服裤廓形，并融入了回收实践，例如重新利用旧床垫的棉质填充物。

佐藤将她的收藏献给了她的祖母，她在生产线上工作时与她一起度过了时光。 这位毕业于Bunka时装学院并拥有英国诺丁汉特伦特大学硕士学位的年轻设计师表示，她向ITS申请是为了向国际观众展示她在疫情期间正式推出的品牌。

“我没想到能够获胜； 这就是为什么我真的很荣幸获得这个奖项，”她说。

评委们一致认为，年轻的创意人士越来越多地以一种将个人经历纳入视角并与社会政治、文化和人类学主题进行对话的方式来看待内心和外部世界。

“他们更倾向于吸收世界上正在发生的一切，”巴黎咨询和猎头公司 Floriane de St Pierre & Associès 的创意实践总监、评审团成员瓦伦蒂娜·马吉 (Valentina Maggi) 说道，评审团成员中还包括专员蒂埃里. -Maxime Loriot 和 Ann Demeulemeester 的创意总监 Stefano Gallici。

“过去，创作过程更加个性化，而今天，它们是开放的，并参与持续的社会和文化对话，”她补充道。

FIT 博物馆馆长、ITS 长期评委瓦莱丽·斯蒂尔 (Valerie Steele) 表示，时装设计师对自己的看法正在发生变化。

“我认为他们更多地感觉自己是在艺术领域工作，他们并不总是假装说我是一名艺术家，但他们认为时尚是一个创造性的、艺术性的领域“所以他们想要“能够继续遵循自己的创造性转变，就像画家或音乐家那样。因此，挖掘自己的生活故事和个人兴趣更有意义，”他说。她宣称。

“它比前几代人更加理想化，也更加现实。 他们意识到与时尚相关的各种危险和需求，”斯蒂尔说。 “他们意识到他们这一代的许多人 [think that] 时尚是坏的，时尚是破坏世界的……但他们也觉得自己可以产生影响。 他们可以做一些事情，取走时尚的优点，淡化不好的部分，”她补充道。

“令我震惊的是，所有这些才华横溢的人无一例外都如此谨慎，如此迫切地以社会良知来传达他们在时尚体系中的积极影响。 [messages] 和可持续发展实践，”加利奇呼应了安·德穆莱梅斯特 (Ann Demeulemeester) 的观点。

“上周，在他们驻留期间，我们更多地谈论了生命的意义以及避免对地球产生负面影响的紧迫性，而不是设计和轮廓”，Franchin 解释道。 “他们知道，我们这一代人不会为拯救地球做更多的事情，因为他们认为其他人会做这件事。 [it]他们知道他们应该解决这些问题。

Franchin 强调了时尚人才如何越来越多地将自己视为艺术家，将时尚作为他们可以探索的众多媒介之一。 “我看到孩子们的愿望从‘我想成为 John Galliano’和‘我想成为一名全球创意总监’转变为‘我想成为一名艺术家’，”Franchin 强调道。

“这些年轻人不像前几代人那样看到美好的未来，但他们能够将这种‘黑色能量’转化为积极的力量，”EssilorLuxottica 设计总监 Matteo Battiston 说道，他强调了创意项目如何产生社会影响。 。 “这些比赛的结果是代际转变的证据，成为历史建筑中最好的设计师之一的梦想不再那么有吸引力，他们的目标是让他们的作品成为最好、最忠实的代表他们自己。”

价值 5,000 欧元的 ITS 评审团特别奖由中国设计师 Ju Bao 和英国珠宝商 Richard Farbey 联合颁发，前者凭借其仿牛仔布处理的前卫针织品。 随着的里雅斯特准备成为 2025 年的文化之都，由朱利亚弗留利威尼斯地区支持的 10,000 欧元新奖金已委托给 Tomohiro Shibuki，他通过将所有单品毡制成磨砂效果，回收复古运动装。

其他奖项包括由意大利国家时装学院赞助的 ITS 负责任创意奖，该奖向意大利设计师 Ivan Delogu 颁发了 5,000 欧元，他推出了一个由回收塑料窗帘、废旧织物和其他回收材料制成的系列，以探索意大利的母系社会。他的祖国。 地区，意大利撒丁岛。

其他奖项由 ITS 合作伙伴赞助，包括 Swatch Art Peace Hotel、Wråd、Lotto Sport、Vogue Eyewear 和 EssilorLuxottica，以及 Fondazione Ferragamo、Pitti Immagine 和 Fondazione Sozzani。