珠宝书:贴在宝石上的Fayedon电影

作家兼特约珠宝编辑贝丝·伯恩斯坦 (Beth Bernstein) 解释了她为何选择为复古珠宝爱好者撰写这本书,以及为何重点关注 20 世纪 60 年代至 1980 年代:

我的最新著作《复古珠宝现代指南》(ACC Artbooks,2025 年 10 月)追溯了从 1930 年代的现代创新到 1940 年代的战时独创性、1950 年代迷人的乐观主义、1960 年代的叛逆和革命时代、1970 年代的浮华和魅力以及 20 世纪早期女性的职业自信等关键时代。 20 世纪 80 年代。在整个过程中,我重点关注每个时期的文化和社会变革,重点介绍最流行的外观、创新材料、技术和工艺,以及定义时代并继续与当今新手和挑剔的收藏家产生共鸣的珠宝商和珠宝商的角色。

Bvlgari Serpenti 黄金、绿色珐琅、祖母绿和钻石腕表,1969 年。© Bvlgari Heritage Collection。照片:Barilla – Studio Orizzonte 画廊(ACC 艺术书)

在本文中,我们从 20 世纪 60 年代到 1980 年代,见证了珠宝业发生的根本性变化,这些珠宝在过去五年左右的时间里变得越来越受欢迎。这在一定程度上是由于周期性的性质以及我们在国际成衣秀场上看到的——向这几十年致敬——珠宝往往追随其设计时期的时尚,而现在的复古感觉继续出现在服装中。

此外,那些几十年的标志性珠宝至今仍在生产,或者借鉴了那些几十年的遗产或档案珠宝,导致了复古风格的复兴和新化身的出现。梵克雅宝 (Van Cleef & Arpels)、宝格丽 (Bulgari) 和卡地亚 (Cartier) 等老牌珠宝品牌以及大卫·韦伯 (David Webb) 都足够聪明,他们了解正在发生的文化变革,并推出了完全代表其制作时代的珠宝风格。珠宝变得更加轻松和多功能,主要以黄金设计,其灵感来自于可随时随地佩戴的首饰运动,各方面都再次显得时尚。

金色“蝎子”吊坠,埃尔莎·佩雷蒂 (Elsa Peretti),约 1979 年。金伯利·克洛斯特曼 (Kimberly Klosterman) 收藏,托尼·沃尔什 (Tony Walsh) 摄影,由辛辛那提艺术博物馆 (ACC Art Books) 提供

从 20 世纪 60 年代到 1980 年代,当今古董珠宝中非常流行的显着趋势:

– 对于年轻的收藏家来说,这个时期感觉全新,与戴安娜·弗里兰(Diana Vreeland)(当时的美国版《Vogue》主编)所说的 1960 年代的“青年震动”的整体理念紧密相连——一场由青年价值观、品味和流行文化参考发起的运动。对这十年的其他影响包括摇摆六十年代,随着第二波女权主义的兴起和伦敦珠宝艺术家的崛起,玛丽·昆特 (Mary Quant)、皮帕 (Pippa)、奥西·克拉克 (Ossie Clarke) 以及卡纳比街 (Carnaby Street) 和国王路 (King’s Road) 的独立设计师正在创造一种非传统的时尚风格。这导致了个人主义,并导致女性开始购买自己的珠宝来表达自己的身份(就像她们今天所做的那样),因此当代自我购买者与历史上的那个时代联系起来是有道理的。

胸针描绘了精心编织的 18k 金鸟巢,两侧饰有钻石,两枚凸圆面紫水晶代表鸟蛋,由 Andrew Grima 创作,英文标记为“HJC”(Grima 父亲的制造公司),约 1965 年。由 Sandra Cronan 提供。 (ACC 技术书籍)

– 伦敦珠宝艺术家成为人们关注的焦点,包括 David Thomas、Andrew Grima(上图)、Gerda Flukinger 和 John Donald。许多珠宝商都使用重质或粗糙的雕刻黄金以及未切割、粗糙或不寻常的宝石,这些都是日常珠宝类型。这一时期的机芯已成为经销商、古董店和拍卖行的高度收藏品(当发现时)。

– 20 世纪 60 年代末,珠宝呈现出更有意义的特征,并寄望于星空和太空旅行。占星术也许是主要宫位影响最大的。这种情况一直持续到 20 世纪 70 年代,当时这一趋势爆发。蒂芙尼设计的项链正面印有占星图案,背面印有符号。大卫·韦伯还涉足了白金和黄金黄道十二宫符号。 20世纪70年代,Van Cleef & Arpels梵克雅宝等越来越多的知名品牌继续创造自己的各种星象设计。所有这些物品都极具收藏价值,并且比这些品牌的一些独一无二或限量版复古物品更容易找到。

– 为了与有意义的作品保持一致,Van Cleef & Arpels 于 1968 年推出了完全由黄金制成的“Alhambra”项链,为日间珠宝带来更加休闲的风格。项链的原始版本在一条长链上镶嵌着 20 颗金四叶草。它将成为 20 世纪 70 年代初期最受欢迎的作品之一,其中包含各种金块。它们仍然具有标志性,旧版本受到那些喜欢时代或历史作品而不是新作品的人的追捧。

蒂芙尼 (Tiffany & Co.) 原创 Aldo Cipullo “Love” 手链,署名“Aldo Cipullo”,约 1970 年。由 Platt Boutique Jewellery 提供(ACC Artbooks)

– Aldo Cipullo 设计的任何东西,从 1969 年象征性的爱情手镯(上图)开始。在他为卡地亚纽约(当时属于 Kenton Corporation)工作的这些年里,它成为了收藏品,并且当纽约卡地亚于 1974 年再次与伦敦和巴黎合并为一家全球性公司时,它也成为了该公司最畅销的产品。

– 名人因素也影响了女性买家。例如,斯伦贝谢各种颜色的珐琅手镯,镶嵌在黄金中,成为杰奎琳·肯尼迪的代名词,以至于媒体将其称为“杰基手镯”,其他名人以及国际女性都想拥有它们,而且至今仍然如此。

Cipullo 和 Elsa Peretti 了解 20 世纪 70 年代的迪斯科夜生活,并创作了在闪烁的霓虹灯下工作的单品以及适合女性上班穿着的单品。大卫·韦伯也做了同样的事。他设计的珠宝大胆、坦率,与第二波女权主义和性革命保持一致。他将顾客视为在这成为 21 世纪她们开始并继续购买珠宝方式的重大转变之前为自己购买珠宝的女性。

20世纪60年代中期,宝格丽开始制作可以日常佩戴且依然优雅的珠宝。虽然这个著名品牌的“Serpenti”系列继续吸引明星、时装设计师和社交名流的关注,但真正捕捉到 1970 年代氛围的是 Monete 系列,这两个系列仍然深受收藏家和名人的欢迎。

“永远

设计师的作品出自 Elsa Peretti(她于 20 世纪 70 年代推出珠宝)、Paloma Picasso(上图)和 Angela Cummings 等设计师的作品,他们都为 Tiffany & Co.(安吉拉·卡明斯后来独自出柜)和 Marina B 设计过作品。当她在企业晋升时,她抓住了 80 年代职业女性的时代精神。这些设计大胆而自信,至今仍如此。

如果对 IGbethbejeweled 有任何疑问,请随时与我们联系。

如果您想更多地了解这几十年以及 1930 年代和 1950 年代,谁拥有并佩戴这些时期的标志性珠宝,了解不同时代的不同珠宝如何混合,以及传奇品牌和鲜为人知的设计师如何为这些风格做出贡献,您可以在英国亚马逊、独立书店和出版商网站上找到《古董珠宝现代指南》。这是该系列的第二本书,是《现代古董珠宝指南》(ACC Artbooks 2022)的姊妹篇。

#呼吁古董珠宝爱好者新的必备书籍

发表回复