比巴再次占领伦敦

有人会说，英国正在经历 20 世纪 70 年代的一段时期，其特点是高通胀、增长迟缓和普遍罢工——尽管如今，参加纠察线的是医生和铁路工人，而不是煤矿工人。

因此，在 Biba 举办展览的时机再好不过了。Biba 是一家开创性的伦敦精品店，后来又成为百货商店，它具有民主精神，客户范围从皇室成员、滚石乐队到想要消费的青少年。 他们的零钱。

3月22日，“Biba的故事：1964-1975”将在伦敦时装与纺织博物馆开幕。 它通过 40 件服装（伦敦商店每次推出 10 件）审视 Biba 的历史，并借鉴了创始人 Barbara Hulanicki 的私人档案、新闻书籍、信件和营销材料，以及私人收藏家借来的服装。

造型多种多样，从 60 年代 Hulanicki 设计的明亮直筒连衣裙，到 70 年代的烧花钱包、豹纹外套和羽毛围巾，当时 Biba 已成为一家生活方式商店，提供时装、化妆品、食品和家具。

最后一家商店位于肯辛顿大街，有七层楼高，被称为 Big Biba。 它于 1973 年开业，拥有一个餐饮大厅、一家名为 Rainbow Rooms 的 500 个座位的餐厅（纽约娃娃队曾在此演出），以及欧洲最大的屋顶花园。

“你可以吃饭、睡觉、呼吸 Biba——居住在这个世界上。 你永远不需要离开商店，”策展人马丁·佩尔（Martin Pel）说道，他是英国布莱顿皇家馆和博物馆的时装和纺织品主管，他与胡拉尼基在展览中密切合作。

顾客最终离开了，但他们不断回来。 其中包括安妮公主、崔吉、碧姬·芭杜、朱莉·克里斯蒂以及桑尼和雪儿。 米克·贾格尔 (Mick Jagger) 是 Biba 风格的粉丝，基思·理查兹 (Keith Richards) 甚至在舞台上穿着小 Biba 夹克而闻名。

佩尔和比巴忙了很长时间。 2012年，他在布莱顿博物馆和艺术画廊策划了“Biba and Beyond：Barbara Hulanicki”。 2014年，他与胡拉尼基合着了《毕巴岁月1963-1974》一书。

该展览将持续至 9 月 8 日，标志着 60 周年^th Hulanicki 与丈夫 Stephen Fitz-Simon 创立的第一家 Biba 精品店周年纪念日。 它重点介绍了 Biba 11 年的商业经历和 Hulanicki 的前瞻性零售方法。

民主和包容性一直是优先考虑的事项，从第一个针对黑皮肤的综合化妆品系列，到新兴同性恋媒体上的 Biba 广告（1967 年同性恋在英国合法化），再到 Hulanicki 创建的托儿所（日托中心） 。 其员工以女性为主，被称为“Biba girls”。

“我们的理念是平等主义，员工中 95% 是女性。 有一些货车司机是男性，但仅此而已，”佩尔说。

Hulanicki 的 360 度全方位服务延伸到了商店之外，Biba 出售报纸，推荐餐馆、夜总会、旅游景点以及如何过“Biba”生活方式的建议。

这一切的核心是时尚。 Hulanicki 的职业生涯始于时尚插画家，为《Women’s Wear Daily》、《Vogue》和《Tatler》等出版物工作，她开始通过目录销售她的时尚设计，这些目录也将在伦敦展会上展出。

Biba 目录中的图像是由赫尔穆特·牛顿 (Helmut Newton) 和萨拉·穆恩 (Sara Moon) 等摄影师拍摄的，而图形也很独特。 Hulanicki 将目录视为杂志的时尚版面，为她的客户打造完整的造型。

目录和商店中的衣服不仅令人垂涎，而且价格便宜。 Pel 指出，Mary Quant 的价格徘徊在 30 英镑左右，而 Biba 的价格为 3 英镑。

“女学生可以进来购买这些令人难以置信的衣服，并感觉自己发生了转变。 他们走在街上感觉就像电影明星一样。 这以前从未发生过，这就是芭芭拉的意图，”他说。

佩尔还谈到了 Biba 著名的紧身廓形，即紧袖和高袖窿。 “人们说，当你怀着 Biba 的时候，你真的什么也做不了。 我们甚至无法打开窗户，”他说。

佩尔认为这些细纹来自胡拉尼基作为时尚插画家的背景。 “她了解大胆轮廓的影响力，边缘没有复杂的细节，”他说。

那个时候的人也都瘦了。 1940年至1954年间，英国实行配给制，这意味着走进肯辛顿阿宾登路第一家Biba小店门口的16岁孩子并不习惯吃太多东西。

其中许多紧身服装是在英国伦敦东区的工厂制造的，并使用来自英格兰北部工厂的纺织品。 佩尔说，胡拉尼基使用了她能买得起的最好的面料，第一批 Biba 衣服甚至没有标签，这是她努力削减成本的一部分。

展览还通过商店追溯了 Biba 风格的演变，从阿宾登路到教堂街，最后到肯辛顿高街，那里的氛围融合了装饰艺术、维多利亚时代和好莱坞魅力。

虽然 Hulanicki 的第一个大热门是简单的粉红色格子布变化，带有镂空背部和配套围巾，但 Biba 最终成为巴洛克风格和饱和颜色（例如茄子色、铁锈色和金色）的代名词，这在当时被认为是不寻常的。

眼影和口红有深色和全黑色调。

Big Biba 商店也有类似的神秘感。 商店的布局是由场景设计师设计的，窗户被遮住了。 货架上堆满了蝴蝶结衬衫、坡跟鞋和软帽。 “这就像剧院一样的零售业——也是一位女性的愿景，”佩尔说。

斯蒂芬·琼斯 (Stephen Jones) 曾于 2019 年在皇家馆与 Pel 合作举办“斯蒂芬·琼斯帽子”展览，他表示在 Big Biba 购物的感觉超自然，就像走进 Theda Bara 的电影一样。

这位女帽设计师记得和他的姐姐一起参观了这家商店，并感到不知所措。 当时他还是个小学生，记得看到过用布制成的鞋子，上面印着巨大的脚趾。

“它们就像米老鼠的鞋子。 在那之前，我只知道学生鞋 – 我不知道它们可以有不同的形状，”琼斯说，并补充说，当他后来回到商店时，“我感觉自己是这个星球上最精致的人。

胡拉尼基希望每个人都有这种感觉。

在佩尔撰写、耶鲁大学出版社出版的展览目录中，引用了胡拉尼基 1970 年的一句话。她在文中说，她的目标是“创造一种想象的氛围”。 我认为人们只是需要一个可以去的地方，一个不“脚踏实地”的地方。 他们不必购买，他们只是感到更快乐。

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