这位来自白俄罗斯/葡萄牙的教师、艺术家和作家反思了如何在更广阔的背景下看待当代珠宝场景，以及为什么我们都需要时不时地爬上梯子，以便从上方观察时，地面上的“凹槽”会转变成有意义的形状。
Karbelova 的此次演讲是“2026 AJF 演讲者系列：让您思考的珠宝”的一部分，该演讲包括为期 5 天的 16 场演讲。该系列的大部分作品是在 AJF 与 Arnoldsche Art Publishers 在展会上共享的展位中完成的。
爬梯子
去年，莉斯贝斯·邓恩 (Lisbeth Dunne) 和萨斯基亚·范·埃斯 (Saskia van Es) 组织了一次作家研讨会。由于文件和身份验证问题，我无法亲自参加。我自 2022 年以来一直住在葡萄牙。
我来自白俄罗斯。相反，我建议通过写一篇文章来远程参与。
研讨会期间讨论的问题包括：
“分享恐惧和希望，讨论该领域对成熟的批判性写作文化的需求
出现。”
由于我无法亲自参加，所以我提出写一篇有关该主题的文章。标题是“至
“爬楼梯”，标题及其基本思想成为我今天演讲的基础。
我不断地问自己：
当代珠宝如何能够如此广泛而深入地被人们所认知和讨论？
像其他艺术形式一样融入生活的不同领域？
它如何进入更广泛的文化话语？除此之外，它看起来很孤立，即使只是一点点
陌生。苏珊·康明斯（Susan Cummins）曾将其称为“亚文化”，实际上这并不一定是坏事
这可能更有趣，但我们怎样才能让这种亚文化更广为人知呢？我
想象一下，珠宝商自己不会介意，因为他们最终需要将作品卖给他们
某人。
在我热情地向他描述这个领域后，一位朋友曾经对我说：
“哦，我明白了。你们就像一群痴迷于你们的手艺——你们自己的产业的猎人。”
那些吹嘘最大渔获量、嘲笑内部笑话并花很多钱的怪异明星
齿轮…”
是的……在某些方面似乎是这样。
我工作的第二个也是主要的领域是建筑理论和教育。自从
2016年，我共同管理了一个名为“儿童建筑思维学校”的项目。
这就是为什么在我的演讲中，我选择建筑作为比较点。建筑无处不在，无论我们愿意与否，我们都会不断地遇到它。另一方面，珠宝则不然。
我和我的合作伙伴一起运行这个项目。当我们在会议上自我介绍时，他说他是一名建筑师，我看到了尊重和钦佩的表情。当轮到我说我是艺术评论家或博物馆馆长时，表情会变得更加中性。当我提到当代艺术珠宝时，其外观有时会变得近乎悲情。
超人类主义的主要人物罗西·布雷多蒂（Rosi Braidotti）将“人类”视为一种建构
实力和远见。对我来说，这个想法可以很容易地转化为建筑。
建筑师很少有自卑感。他们认为自己几乎是神。
空间的创造者。没有他们，我们就无法像现在这样生活。
是的，我们一生 80% 以上的时间都在建筑中度过。
是的，建筑结合了多种科学和艺术。
是的，它甚至与政治也深深地交织在一起。
任何一件珠宝都不太可能像弗兰克·盖里那样在两年内改变这座城市的经济
毕尔巴鄂古根海姆博物馆完成。
但是，这种公众认知从何而来？为什么选择当代艺术珠宝
占据如此边缘地位？
与此同时，我看到了建筑和珠宝之间深刻的结构相似性。不
回想一下，有些珠宝商最初来自建筑 – 例如，去年
赫伯特·霍夫曼奖获得者，Empa Juanes Sánchez。我希望我的珠宝也能成为当代艺术
作为建筑具有辨识度和价值！
但谁负责帮助珠宝超越其“培养皿”——它赖以生存的空间
操作正在进行，但实验室内的培养皿仍然隐藏在视线之外？
批评者？
在 Lisbeth 和 Saskia 组织的研讨会期间，发现了几个书面问题。
在我自己的工作中，我试图在珠宝和其他艺术形式之间建立桥梁，甚至消除界限。例如，2024年我写了一篇介绍性文章，借用了电影中的一个术语：
伪纪录片。当现实以非凡的精度再现，同时保持人造
它是被构建的——它不是事实，而是捏造的事实。
我还喜欢将关于思考一个人在社会中的地位的公理转化为当代珠宝。
在此过程中，我强调珠宝同样具有情境性、广泛性、物质性，并且
具有文化影响力。
珠宝商自己？
也许关键是珠宝商有意识地努力创建跨学科项目。
我最喜欢的例子之一 – 也是我最喜欢的珠宝“故事”之一 – 是由 Caroline Broadhead 发起和组织的一个项目，由一群 CSM 员工和学生与 Coram 基金会平等合作。
珠宝商必须创作出反映弃婴博物馆的历史的作品。
林翔被这个话题深深感动，决定不再制作一件珠宝。相反，她把注意力集中在记录每个孩子入学情况的每页上带有纺织符号的小别针上。这枚别针见证了已故母亲在她孩子的衣服上别上一个符号的小而深刻的干预，随后育婴堂医院努力地将每个织物符号贴在托盘页上，作为识别孩子与母亲的一种方式。
So Cheung 对这个项目的回应不是珠宝，而是一个纹身，其形状和大小与她紧贴心脏的别针一样。
通过这种姿态，珠宝超越了客观性的界限。它已成为遗迹、历史、记忆、伤口。
策展人？
策展人可能负责组织展览和跨学科项目 –
珠宝超越其纯粹的物理框架的背景。
或者也许集市不足以逃离我们的“狩猎社会”。究竟是什么阻碍了我们前进？也许我们需要首先解决该领域的内部问题。
例如，我正在运行一个项目，目前正在进行中，珠宝商可以过来咨询
与“医生”。他们在单独会议期间提前发送症状和投诉
会议我们探索可能的诊断和概念治疗。它既有趣又严肃——一种将话语扩展到物品生产之外的方式。不，我并不是建议我们“治愈”任何人，也不想将任何人置于其他人之上。我认为在这种情况下，急救意味着对话和收集症状——对话本身可以带来意想不到的、有意义的见解。
几年前，我写了一篇名为“思考珠宝”的文章，其中我认为珠宝是同一个东西
该作品可以作为多个学科的切入点。
例如，我讨论了 Mairi Millar 的《王冠》，该书涉及强加的天主教
殖民者将它带到特立尼达和多巴哥，这就像药物，但它不是
他总是被治愈，即使是在权威人士的描述下。
在同一篇文章中，我提出了一个比喻：珠宝画廊就像一个装满教科书的图书馆
来自各个专业。通过每件作品，可以研究政治、经济和地理。
数学和人类学。
有时我会将有关当代珠宝的课程纳入我的建筑教育项目中
思维学校，我的同学说我的梦想可能是提供珠宝——
纳入学校课程。事实上，不，但我想介绍珠宝工具作为一个教育主题
工具。
通过一件作品，学生可以学习数学计算中的所有内容（比例、
比例、物理重量）、地理（材料提取地）、历史和贸易路线。
孩子们对珠宝的反应立即着迷，尤其是当他们了解价格时。在这一点上，我向你保证，数学突然变得非常有趣。
展览？
或者也许责任落在画廊身上。
为什么我们在威尼斯双年展等重大国际活动中看不到珠宝的身影？
声明或文件？
当珠宝被置于更广泛的文化框架中时——尤其是它具有可能性的文化框架中
收藏家和文化爱好者已经在那里——而且它变成了一个完全不同的维度。
不一定更高。
只是不同而已。
例如，Ornamentum Gallery 自 2008 年以来一直参与设计迈阿密的旗舰项目！
我们在这里看到什么？巨大的石头……一片混乱的石头场，视野无边无际。
威尼斯建筑双年展任命新策展人和新主题
每个版本。
2016年，她的海报显示一名中年妇女站在沙漠中央的梯子上。
凝视远方。许多人不知道上下文，只是微笑或将其视为一件事
有趣的超现实画面。
事实上，这位女士就是玛丽亚·雷西 (Maria Reici)，她是最早研究秘鲁纳斯卡地理的考古学家之一。从地面上看，这些具有 2000 年历史的巨大形状看起来就像散落的石头。玛丽亚无法租用飞机进行空中研究，因此她使用了铝制便携式梯子。
在非小说类书籍《纳斯卡线的秘密》中，托妮·莫里森描述了这个过程：
“她每天穿着凉鞋步行约 25 公里，寻找她发现的地理符号的答案。
勘察、测量、分析和绘制了近千条线条，形成了这些神秘的形状——直到帕金森病削弱了他们的力量，他们再也无法回到已经让他们失明的沙漠了。
Reiche 于 1930 年开始研究字素，系统地绘制和编录了数百行文字
还有地理。 1994年，它成功地正式保护并承认它们为
联合国教科文组织世界遗产。
有时，为了真正理解珠宝，我觉得我们所有人——评论家、珠宝商、画廊——
我们必须走自己的梯子。
我们必须稍微高于画廊的物理空间并向外看
更广泛的社会、政治和文化景观。
只有这样，我们才能看到更大的图景，然后理解我们的领域意味着什么。
一般背景。
#埃琳娜卡佩洛娃攀登阶梯
